domingo, 11 de noviembre de 2012


EJERCICIO 4

INTERVENCIÓN DE IMÁGENES



           



 

















viernes, 9 de noviembre de 2012


GALERÍA LIEBRE

ANTÁRTICA

Sebastián Beyró

Del 21 de Septiembre al 7 de Noviembre

Este artista habla de la naturaleza en sus obras haciendo montajes de escenarios de paisajes con piedras, tierra etc. y después pone sobre esos paisajes pequeños personajes, y a continuación fotografía esas pequeñas maquetas creadas por el.








MATADERO

ESTAMPA

Del 25 al 28 de Octubre

La 20 Edición de la Feria Internacional Estampa "Arte múltiple contemporáneo".

En mi opinión Estampa es otra feria similar a Arco. En estas ferias lo que se pretende es vender ante todo por eso son FERIAS, y por tanto, los estudiantes de arte no deberíamos coger como referente de arte contemporáneo las piezas que se venden en estas ferias.






GALERÍA BLANCA BERLÍN

MIRAR, SENTIR, COLECCIONAR

Joaquín Pavia, Miguel Soler-Roig, Tony Catany

Del 20 de septiembre al 15 de Diciembre del 2012

Esta exposición nos muestra la visión de estos tres artistas. Hablan del arte de una forma bastante poética.
El nombre de la exposición recoge la forma que tienen estos tres artistas de ver el arte y la vida.
Piensan  que para ser artista se deben tener estos tres conceptos muy presentes.
No es una exposición informativa, es más bien algo intimista, surgido desde la emoción.
Pretenden mostrar la realidad desde su punto de vista, desde su realidad, con mucha subjetividad, filtrando  en las emociones convirtiéndolas en obras de arte.








EXPOSICIÓN

VIDAS GITANAS

Esta exposición recoge una serie de fotografías que hablan de la raza gitana. En estas se cuenta como llegaron desde la India hasta España, y cómo ha sido su vida en este país. Sus costumbres, su forma de vivir la vida etc.
Nos muestra cómo es esta cultura y cuenta también el papel que han tenido la raza gitana en esta sociedad, al igual que el cambio que se ha ido sucediendo a lo largo del tiempo, su integración, educación etc.











FUNCADIÓN MAPFRE

IMOGEN CUNNINGHAM

Del 18 de Septiembre al 20 de Enero

Imogen cunningham (1883-1976) se introdujo en la fotografía cuando estudiaba Química en la Universidad de Washington en Seattle. Influenciada por fotógrafos de la época como Alfred Stieglitz o Edward Weston.
La artista tenía especial inclinación hacia la experimentación con la cámara de fotos, y eran muchos los motivos por lo que mostraba interés. El cuerpo desnudo y la vegetación eran motivos que inspiraban especialmente a la artista.

En mi opinión, Cunninghan es una artista bastante progresista, ya que las experimentaciones que hace en sus fotografías hace que parezca que es bastante más cercana a la actualidad de los que es realmente.
Es muy interesante su obra, muchas de las fotografías tienen un encanto especial gracias a su sencillez en la composición del elemento escogido. Como ocurre en el caso de Triángulos, que en mi opinión, es la fotografía más sencilla, sutil, pero a la vez, es la más interesante de la colección.





EXPOSICIÓN

Louise Bourgeois

"MAL haya QUIEN mal piense" está dedicada a los últimos diez años de creación de Louis Bourgeois.
La selección incluye una serie de esculturas, dibujos, grabados sobre tela etc.
La artista cuenta que su obra no es en ningún momento feminista, es más bien psicológica, cuenta de alguna manera las experiencias que ha vivido siendo mujer y los temas que le obsesionan.

En mi opinión la obra de  Louise Bourgeois es muy interesante. Su obra está llena de sentimiento.
Expresa muy bien lo que quiere contar en ella.
En algunas ocasiones puede causar rechazo ya que transmite dolor y desgarro en muchas de sus obras. Creo que habla en  ocasiones de la dolorosa experiencia del parto.
Emplea collores rojos en la mayoría de sus dibujos, hablando de sexo, el contacto de la carne, la sangre etc.
La figura femenina está muy presente en toda su obra.
 

"Soy una mujer emocional que aún se muere por ser una mujer racional. Como me veo desgarrada entre las dos, he aprendido a aceptarlas ambas."















jueves, 8 de noviembre de 2012

MÁS ALLÁ DEL LIEZO

EJERCICIO 3

MÁS ALLÁ DEL LIENZO, TRAMPANTOJO

Cuando hablamos de soporte normalmente pensamos en un lienzo, tabla etc. pero en realidad, hay infinidad de soportes. En el arte contemporáneo el soporte ha adoptado otro significado, ese deja de ser un simple elemento soportante para conbertirse en la misma obra, o en parte de ella.

Podemos ver claramente algunos ejemplos en la obra de Eduardo Canogar Vórtices. Sus vídeo-esculturas son  Objetos en los que se proyectan imágenes.



                                 Imagen extraída de Internet



                                 Imagen extraída de Internet



La siguiente imagen estácreadapor mi. Es una fotografía proyectada sobre una tela creando una especie de trampantojo. La huella de la zapatilla parece estar sobre la misma tela.



                                  Imagen creada por mi






miércoles, 7 de noviembre de 2012

EJERCICIO 1

AUTORRETRATO




















                        Imagen extraida de Internet


Las Ideas


Como surgen


Hace tiempo que se pensaba que las ideas no surgían desde el cerebro sino del cuerpo, como una especie de aura .

¿Qué es la mente?

Es lo que hace que nosotros seamos quienes somos. La mente se desarrolla, la consciencia. Las mentes más fuertes son las que tienen más capacidad de cambio, de adaptación.

- Preconsciente: cuando estás medio dormido, mirando a la nada.
- Consciente: cuando estás consciente, despierto, plenamente en el lugar.

¿De donde sacamos las ideas?

La evolución del individuo es lo que importa para generar ideas conscientemente.


- Cuestionamiento
- Recoger ideas que nos surgen, por locas que sean.
- Retomar esas ideas
- Filtrarlas con detenimiento

Cuales son las fases de la creación?

- Una buena pregunta que nos de una buena respuesta.
- Recogemos información
- Gestación (tiempo para procesar lo que se ha pensado, visualizarlo, sentirlo, hacerlo tuyo...).
- Iluminación: idea, parir la idea.
- Una vez que se ha parido la idea revisarla.- Ajustar la idea que y ver las posibilidades de cada uno. Ver si es posible realizar lo que se ha pensado, si no se puede, ajustarlo, modificarlo.
- La socialización, las imágenes se hacen para algo, transmitir,..


¿Cual es la fase en la que fallamos en el arte? 

Que no pasamos por todas las fases. Hay que llegar a todas las fases, hasta la última, hacerlo público mediante una  exposición, blog, libro...

- Hay que saber seleccionar las ideas
- Cuando nos preguntamos algo, debemos darle vueltas a la respuesta rápida.
- Todo está por descubrir.
- Paralelismo: darle la vuelta a lo convencional. Ser creativo no es ser caótico, es aprovechar tu lado caótico para luego organizarlo.

- Vivir creativamente, en todos los momentos de la vida, somos creativos o no lo somos.

- No plantearse cosas que no se pueden hacer desde un principio, ir subiendo peldaños.